EN
Kaws skulptūros evoliucija šiuolaikiniame mene ir dizaine
Nuo gatvės meno iki pasaulinio ikono: kaush skulptūros pakilimas
Tai, kas prasidėjo kaip slaptas graffiti kūrimas visame Niujorke 90-aisiais, pavertė Brian Donnelly Kaws skulptūras kažkuo, kas siekia apie 158 milijonus dolerių visame pasaulyje, pagal "ArtMarket" duomenis nuo 2023 metų. Viskas iš tiesų pavyko, kai jis nustojo klaidinti su tos autobusų stotelės reklamos ir pradėjo daryti šiuos vinilo figūras vietoj. Kaimo meno ir kolekcininkų dizaino derinimas buvo labai efektyvus. Dirbdamas su tokiais garsiomis kompanijomis kaip "Nike" padėjo skleisti žinią, o parodant jo darbus tokiose vietose kaip Bruklino muziejus, jis suteikė jai legitimumą. Matėme nuostabų perėjimą, kai kažkada griežtai požeminė kultūra staiga tapo visiškai pagrindine, šalia tradicinių galerijų, bet vis dar glaudžiai susijusi su miesto gyvenimu.
Pagrindinės Kausų meno stiliaus ir simbolizmo savybės
Kaws skulptūra yra iš karto atpažįstama keturių pagrindinių elementų:
- Rekontextualizuotos pop piktogramos pažįstami animaciniai figūros, kaip Miki Pilis, paverčiamos akimis iš X
- Emocinis dviprasmybis : Žaisliosios pastelinės spalvos, kontrastinės su izoliuotumo ir ilgėjančio gyvenimo temomis
- Peršvirkštinio skysčio skysčio lygis : darbai, kurie veikia kaip galerijos kūriniai, baldai ar viešieji įrenginiai
- Komercinė kritika : gamyklos leidimai, kuriais klausiami meno ir vartojimo santykiai
Ši vaizdinė kalba transformavo vaikystės nostalgiją į sudėtingą socialinį komentarą, todėl 68% šiuolaikinio meno kolekcininkų klasifikuoja Kaws kaip "būtiną šiuolaikinę skulptūrą" (Artsy 2023 apklausa).
Kaws skulptūra interjero erdvėse: emocijų ir estetikos derinimas
Kodėl draugo skulptūra skamba miegamajame ir privačiuose kambariuose
Kas daro "Companion" skulptūrą tokia patraukli tiek daugeliui žmonių, tai tai, kaip ji sugebėjo atrodyti pažeidžiama, bet tuo pačiu metu būti tikra. Kaip jis nusileidžia ten su tomis akimis, kad žmonės sustoja ir galvoja, tarsi kai kas nors sėdi savo miegamajame, pasiklydęs mintimis. Remiantis neseniai atliktu 2023 m. Menų psichologijos instituto tyrimu, apie du trečdaliai žmonių, matusių abstrakčias žmogaus formas menoje, manė, kad tai padėjo susikurti emocijas, o tai greičiausiai paaiškina, kodėl tiek daug Kaws kūrinių pasibaigia gyvenamosiose ir biuruose visoje šalyje. Šios skulptūros paprastai yra nuo 12 iki 24 colių aukščio, puikiai tinka sėdėti ant šoninio stalo, neužimaant visos erdvės. O spalvos? Daugiausia paprastas baltas arba švelnus pasteliai, kurie tinka beveik bet kokiam namų dekoracijos stiliui.
Kaus meno integravimas į minimalistinį ir miesto butų dekoratą
Kaws skulptūros tikrai išsiskiria minimalistinėse erdvėse, nes jose sumaišomos švarios linijos su netikėtais posūkiamais. Dauguma interjero dizaineriai tuos mažus "Susitariančio" figūras dedasi prie paprastų sienų ar prie paprasto skandinaviško baldų, kad ryškios spalvos sukibtų prie visko kito, kas yra rami ir rami. Didžiojo miesto buteliuose kai kurie žmonės renkasi didesnių darbų, kaip "Laužant kelią" iš 2013 metų. Šie dideli gabalėliai gana gerai užpildo tuščias pramonės erdves, kai jie pakartojami įvairiose vietovėse. Remiantis neseniais duomenimis, kuriuos mačiau maždaug 2022 metais, maždaug 74 proc. miesto centre gyvenančių žmonių dabar nori statyvinės meno vietoje nuobodus senų rėmų ant sienų. Šviesa taip pat daro skirtumą. Šios posūkio šviesos sukuria įdomias šešėles, kurios daro net ir nejudančias skulptūras atrodo, kaip jos kažkaip juda, kas yra puiku, nes dauguma butų taip pat labai keičiasi laikui bėgant.
Didinti: Kaws skulptūros iš namų į viešuosius kraštovaizdžius
Kaws figūrų ir didelių įrenginių, tokių kaip "Suderininkas", palyginimas
Kaws skulptūros sujungia emocijas visais dydžiais, nuo mažų Companion figūrų, kurios tinka rankos rankai, iki didžiulių įrenginių, tokių kaip "Accomplice" iš 2018 m. Kolekciniai vinilo žaislai, kurių aukštis yra nuo 12 iki 24 colių, sujungia asmenines ryšius, nes jie atrodo taip prieinami ir beveik kaip vaikai jų trapumu. Bet kai šie patys dizainai yra pagaminti iš plieno ir aliuminio, jie gali pasiekti apie 12 metrų aukštį, visiškai pakeičiant miesto kraštovaizdį į vietas, kurias žmonės atpažįsta kultūriškai. Tai, kas išlieka nuosekliai skirtingose skalėse, yra tie pažįstami Kaws elementai, kuriuos gerai pažįstame, kaip tos didelės pirštinės ir akys, pažymėtos X. Tačiau čia tikrai vyksta reikšmės pokytis. Kažkas, kas kažkada buvo tik smagu mažas daiktas kažkieno lentynose, tampa kažkuo daug didesniu ir dar labiau įtakingu, kai dedamas į viešą erdvę. Neseniai atlikta rinkos analizė parodė, kad beveik keturi iš penkių kolekcininkų, turintys mažas figūras ir didelius meno kūrinius, paminėjo, kaip šie dideli kūriniai užėmė miesto teritorijas, tačiau vis tiek kažkaip išlaikė tą ypatingą ryšio jausmą.
Pasaulinis poveikis: Kaws kompanionų skulptūros Niujorke, Tokijuje ir kitose šalyse
Kaws viešosios instaliacijos tapo pagrindinėmis pasaulio vietomis, įskaitant Tokijo Šinjuku stotį ir Niujorko Bruklino muziejų. Šios didelės skulptūros yra populiarios vietos socialinių tinklų įrašams, vien 2023 metais čia bus įrašytos daugiau nei 7 milijonai nuotraukų. Jie taip pat skatina vietos ekonomiką. Įdiegus vieną kūrinį pavadintą "Long Along the Way" Honkonge, netoliese esančių parduotuvių nuomos pakilo 19%. Bet kas iš tikrųjų daro šiuos darbus ypatingais, tai tai, kaip jie išveda šiuolaikinį meną iš galerijų į bendrą erdvę, kur visi gali jį patirti kartu. 2021 m. parodoje "What Party" beveik 8 iš 10 žmonių pirmą kartą matė Kaws meną. Tai kažko sako apie tai, kaip skulptūros gali susieti aukštąjį meną su paprastiems žmonėms gatvėje.
Kultūrinė diskusija: ar Kaws skulptūra yra menas ar komercijalizmas?
Popkultūros, prekės ženklo ir dailės linijos analizė
Pažvelgus į Kaws skulptūras, tikrai matome, kaip šiuolaikiniame kūrybiniame pasaulyje menas ir verslas dažnai susiduria. Kai kurie žmonės mano, kad šie kūriniai tiesiog siekia to, kas parduoda, o ne sako kažką prasmingo. Kiti juos laiko kažkuo ypatingu - jie sujungia gatvės meno šaknis su muziejaus priėmimu taip, kaip dar nematėme. Kai Kaws bendradarbiauja su garsiomis sportinių drabužių kompanijomis ir žaislų gamintojais, paimdami pažįstamus personažus, tokius kaip Miki Mausas ar Homeris Simpsonas ir juos paverčiant savo spinduliavimu, sukuriamas keistas aukštos menos ir kasdienių daiktų mišinys. Remiantis neseniai atliktu apklausa iš žurnalo "Menas Amerikoje" praėjusiais metais, apie du trečdaliai meno ekspertų iš tikrųjų mano, kad šis komercijos ir kūrybiškumo derinimas yra tos pačios tradicijos dalis, kurią Andis Warholis pradėjo šešiasdešimtajame dešimtmetyje, o ne dar vienas rinkodaros tri
Trys pagrindiniai veiksniai iššūkis tradicinės kategorizacijos:
- Kartotiniai motyvai (XX akių kaukolės, pirštinės rankose) funkcionaujančios kaip ženklinti vizualiniai ženklai
- Masštabavimas nuo ribotos išleidimo figūrų iki monumentinių viešųjų įrenginių
- Žiūrovų didėjimas per partnerystes už tradicinių meno rinkų ribų
Ši hibridinė praktika iš naujo apibrėžia meninę sėkmę epochoje, kai socialinės žiniasklaidos įtaka ir produktų bendradarbiavimas dažnai diktuoja kultūrinį svarbą.
Kavos priėmimas ir kritika muziejuose ir miesto erdvėse
Kaip žmonės reaguoja į Kaws skulptūras muziejuose rodo, kad yra tikras atotrūkis tarp to, ką mano akademikai ir ką mėgsta paprasti žmonės. Pavyzdžiui, MOMA Niujorke matė, kad lankytojų skaičius pakilo 22 proc., kai jie surengė didelę Kaws parodą 2021 metais. Bet ne visi buvo sužavėti. Kai kurie meno profesorių vadino tai "teminio parko menas", be jokio gilaus dėmesio. Tada yra ta didžiulė 40 pėdų aukščio "Susitariančioji" statula, esanti Honkongo Viktorijos uoste. Vietiniai mėgsta su juo bendrauti, fotografuoti ir viskas. Jie mano, kad tai puikus viešasis menas, kurį gali įvertinti kiekvienas. Tačiau tradiciniai meno kritikai mato visiškai kitą dalyką. Jie teigia, kad tokie įrenginiai iš tikrųjų yra tik dideli rinkodaros triukai, kuriuos moka korporacijos, norinčios atrodyti gerai, o už tai uždirbti iš garsų vardų.
Šis poslinkis paaiškina, kodėl institucijos vis dažniau demonstruoja Kaws skulptūras, kurios atitinka tiek donorių lūkesčius dėl atpažįstamo "brandinio meno", tiek visuomenės paklausą dėl "Instagram" draugiškų eksponatų. Tačiau kritikai teigia, kad ši tendencija gali sumažinti muziejus iki reklamos artistų, tapusių verslininkais, išplėtimo, ištrinti ribas, apsaugančias kultūros erdves nuo akivaizdžios komercinės įtakos.
Dažniausiai užduodami klausimai
Kas yra Kaws skulptūros?
Kaws skulptūros yra šiuolaikiniai meno kūriniai, kuriuos sukūrė menininkas Brianas Donnelly, kuriuose yra rekontextualizuotos pop ikonos, emocinė dviprasmybė ir komercialismo kritika.
Kodėl Kaws skulptūros yra svarbios šiuolaikiniame mene?
Kaws darbas yra reikšmingas, nes jis sumaišė gatvės meną su grožio menomis, simbolizuoja izoliacijos ir vartojimo temas ir plečia komercinio meno ribas.
Kur galima rasti Kaws viešųjų įrenginių?
Kaus viešosios instaliacijos yra tokiuose dideliuose miestuose kaip Tokio, Niujorkas ir Honkonge, dažnai viešuose aikštėse ar muziejuose.
Kodėl vyksta diskusija, ar "Kaws" yra menas, ar komercijalizmas?
Debatai kyla dėl Kaws bendradarbiavimo su prekės ženklais, pakartotinių motyvų, rodančių prekės ženklą, ir popkultūros ir dailės derinimo.